EXPOSICIONES DE LAS ARTES PARTE II
Seguimos trabajando en clase las artes, os voy a hablar del
teatro y la pintura.
TEATRO:
Es un Arte
relacionado con la representación delante de una cámara o público. Su origen
proviene de civilizaciones antiguas que se rendía culto a los dioses.
En los
siglos XVI y XVII se crearon los
primeros teatros en España.
En el siglo
XX surge el teatro moderno, con mejoras técnicas en escenografía e iluminación.
Planificación y organización:
¿Cómo se
produce una obra de teatro?
Se establecen vínculos entre actores, maquillaje, directores y cualquier
persona que trabaje en el sin tener que salir a escena.
Fase de creación
- Teatro triangulo: vértice superior director, vértice inferior actores y autores. Parte creativa la realiza el director.
- Teatro en línea recta los espectadores perciben el arte desde los actores –autores- director. El director coge la obra pero es fiel a lo que plantea el autor.
- Teatro creación colectiva.
-El productor busca un guión.
-Buscar un director/a
-Buscar alguien que pague la obra (o mismo productor o buscar un grupo de inversionistas) el productor hace una propuesta de venta.
-Buscar local (ensayos y representación).
*Aspectos a tener en cuenta: seguro de responsabilidad o si tiene su propio personal para trabajar allí.
-programar ediciones: difusión
-contratar personal de apoyo: técnicos, modistas, maquillaje, peluquería…
-Buscar un director/a
-Buscar alguien que pague la obra (o mismo productor o buscar un grupo de inversionistas) el productor hace una propuesta de venta.
-Buscar local (ensayos y representación).
*Aspectos a tener en cuenta: seguro de responsabilidad o si tiene su propio personal para trabajar allí.
-programar ediciones: difusión
-contratar personal de apoyo: técnicos, modistas, maquillaje, peluquería…
LA PUESTA EN ESCENA:
-Programar ensayos
-Conseguir un seguro de
responsabilidad.
-Atrezzo (indumentaria, decorado…)
-Programa de presentaciones. (
El productor debe tener en cuenta los días festivos).
-Publicitar la obra
-Supervisión de la obra
-Remunerar al equipo de
inversionistas.
GÉNEROS
TEATRALES: TEMÁTICA DE LA QUE TRATA CADA OBRA:
TRAGEDIA: reyes héroes semidioses, cuenta
cómo evoluciona la historia.
Artágora,
compañía española.
COMEDIA: hombrew y mujeres se encargan de
entretener al público sacándoles sonrisas al mismo tiempo que hacen crítica
social.
Compañía: Monteagudo
DRAMA:
Escenas cuotidianas llevadas al punto más dramático o al más amble de la
comedia. Compañía tap tc teatro
FASE CREACIÓN Y DIFUSIÓN
F. Creación: Momento en que surgen las ideas, a partir de las cuales el artista ideará su
producción.
F. Difusión.
El objetivo principal es facilitar el acceso a los consumidores, favorecer la
comunicación
Finalidad: Acercar la
obra al consumidor mediante prensa, folletos, carteles, boca a boca....
¿Cuáles son las dificultades que hay en el
mundo del teatro?
-teatros
públicos que tienen poca programación
-Consumo de bienes
socioculturales descendientes.
Subida del iva 21%
El 27 de marzo es el día mundial del teatro.
ARTES PLÁSTICAS
Las artes
plásticas son creaciones que intentan expresar algo. Existen diferentes tipos
de artes plásticas: Escultura, Fotografía, Pintura, Joyería , Alta costura, Cerámica y Grabado.
Pero las
principales son la escultura, la
fotografía y la pintura.
Escultura: es una de las Bellas Artes
en la cual el escultor se expresa creando volumentes y conformando espacios.
Creación:
- Utilizan como referentes objetos de lo cotidiano e identificativo para que sea más sencillo crear una obra.
- Informarse de referentes de cualquier tipo de arte.
Producción:
- Producción libre en la cual se deja elegir el material.
- existen técnicas como: el
metal, madera, arcilla, talla en piedra y escayola.
FOTOGRAFÍA: técnica de obtención de
imágenes por la acción química de la luz sobre una superficie con unas
características determinadas.
Creación: para hacer una buena obra se
tiene que tener mucha cultura visual y buscar referencias.
Producción: fotografía de estudio
PINTURA: arte y técnica de pintar o
representar algo en una superficie mediante la combinación de líneas colores y
trazos con una finalidad estética.
Inspiración:
el arte nace de la necesidad de expresar algo, de contar algo, que te rodea y
puede llevar a cabo una expresión.
Producción:
Estudio o taller
Soportes
(tabla de madera, lienzo)
Pinceles
Pigmentos.
Distribución- comercialización
Críticos o
artículos de los periódicos.
Medios de
comunicación
Galerías
Venta
directa: boca a boca, sus clientes ya saben su estilo y se dirige a
particulares los cuales hacen una.
Galeria punto: renovación constante de
las propuestas artísticas mediante la promoción de creadores emergentes y la
consolidación de los artistas por los que apuesta.
Promoción:
Antes: revistas, prensa diaria.
Ahora: pags
web, medios digitales.
Cosas
buenas: eficacia de difusión
Cosas malas:
a la hora de verlo por la pantalla pierde fuerza y calidad.
Gestión:
-visita a
talleres
-recepción
Proceso de compra-venta:
- se han
comprado obras para ser presentadas en la galería.
-por medio
de contratos.
-puede
llegar a ayudar a la producción del artista
Informar, aconsejar
certificar: cuando alguien está interesado en comprar una obra
Requisitos
para poder mantener la relación laboral con la galería:
1. originalidad
2. seguir
las líneas estéticas de la exposición.
3.proceso de
educación de formalización: (por parte del artista, un seguimiento previo a la
galería).
LAS TICS.
FLICKR. Sitio web donde se permite almacenar,
ordenar, buscar, vender y compartir fotografías o vídeos en línea a través de
internet.
Con estas exposiciones, llego a la conclusión que muchas artes no están igual de valoradas que otras por la manera de difusión que tienen, pienso que las artes minoritarias deberían de tener más propagación para que todas las personas pudieran acceder a ellas e interesarse más por las mismas.
Comentarios
Publicar un comentario